(Los Beatles por la despenalización)

No, no es que Paul y Ringo se juntaron por la verde causa, sino que desde Argentina surgió un ambicioso proyecto que reúne a más de treinta artistas del reggae internacional con el objetivo de homenajear a los cuatro fantásticos de Liverpool.

HEMP! es la continuación del Álbum Verde de 2005, un compilado que ya lleva once reediciones y que juntó a artistas de la talla de Nonpalidece, Mimi Maura,  Alika & La Nueva Alianza, Dancing Mood y Riddim entre tantos otros.

Hernán “Carmel” Sforzini, percusionista de Kameleba y La Zimbabwe, es el cerebro detrás de estos tributos y en Ascenso Rock nos dimos el lujo de juntarnos a charlar con él.

Ascenso Rock: Desde que empezaste a pensar en HEMP! hasta que estuvo terminado, ¿Cuánto tiempo pasó?

Hernán: La idea y el rumbo que quería darle la tenía pensada desde un tiempo antes de empezar.

El proyecto nos tomó tres años de trabajo, desde que lo arrancamos en 2011 hasta que tuvimos el disco físico terminado en enero de este año.

AR: Hay bandas de todas partes del mundo ¿Cómo fue el proceso de selección de los artistas que participaron del disco?

H: Tomé un mapamundi y de cada país donde no conocía el movimiento reggae investigué, escuché y seleccioné bandas. Algunos grupos como Los Pericos o Los Cafres ya habían sido invitados a formar parte del Álbum Verde y por diferentes cuestiones no pudieron estar en esa oportunidad.

AR: ¿De qué manera te contactaste con los grupos?

H: Algunos son amigos, a varios otros los conozco personalmente y con los restantes tenemos gente conocida en común.

Las bandas que forman parte de HEMP! son: Cultura Profética, Los Pericos, Groundation, Los Cafres, Ali Campbell de UB40, Don Carlos & Dub Vision Band, Quique Neira, Rebelution, Kameleba, Davis Hinds de Steel Pulse, Tribo de Jah, Yelloman, Big Mountain, Armandinho, La Zimbabwe, Matamba, Mad Prodessor, Olodum, Pato Banton, Ras Michael & The Sons of Negus, Dennis Bovell, Andrew Tosh, Congo, Nairobi, Bahiano, Mellow Mood, Ras Attitude, Nkulee Dube, Sig Ragga, Gomba Jahbari, Resistencia, Desmond Foster, Pablito Molina, Rootz Underground, Leones de Israel, Raging Fyah, Bambu Station, Zion Train, Dubmatix, Sessiones, The Robotiks, Prezident Brown, Sebastiam Sturm & Exile Airline, Danakil, Humanidub & Jahdan Blakkamore, Aline Duran, House of Shem, Gaudi, The Aggrolites, 1814, Dubies, Timaias y Destroy Babylon.

AR: Desde lo meramente musical ¿Cuál es el objetivo de este disco triple?

H: Básicamente quise que estén los referentes legendarios del género y también los nuevos referentes, la nueva escuela. Quería que el disco muestre un panorama de diferentes vertientes dentro del reggae y cómo se interpreta el estilo en diferentes latitudes. La idea es que quienes adquieran el álbum también les sirva como una herramienta instructiva, escuchar roots, ska, dub, rocksteady, lover todo en un mismo disco.

AR: ¿Cómo se eligieron los temas que cada artista interpretaba?

H: Les envié a cada banda una selección de canciones y ellas de allí elegían la que querían, luego iba avisándoles a cada banda cuando una canción era elegida por otra para que la descarten, hubo casos en que las bandas mismas sugirieron los temas que iban a interpretar.

AR: Este disco tiene un objetivo solidario detrás que es la donación de un porcentaje de lo recaudado para la construcción de un poso de agua en la comunidad Shipibo en Pucallpa, Perú ¿Cómo se dio el contacto con esta tribu?

H: En Shipibo hay un comedor de niños que es mantenido por un amigo mío, el chaman de la tribu Alex Vázquez. Lo conocí hace mucho tiempo atrás cuando realicé unas ceremonias de sanación con plantas en Perú. Hace unos años un amigo en común, Cocho Pérez, estuvo de visita y filmó un video con las necesidades que tienen los chicos de la tribu y me lo envió justo cuando arrancaba el disco y me pareció una muy buena idea el poder colaborar.

AR: ¿Las bandas que participaron del disco conocían este fin solidario?

H: Sí claro, lo conocieron desde el primer momento y todos se mostraron muy predispuestos a colaborar.

AR: Otro de los objetivos de HEMP! es dar luz sobre las bondades del cáñamo. ¿Es posible desde la música lograr por un lado evitar la estigmatización del cannabis  y por el otro brindar conocimientos acerca de las restantes propiedades del cáñamo?

H: En eso creemos y es el mensaje que el disco transmite, no sólo brindando información en el librito del cd sino también a través de nuestro Facebook. Al tener tantas grandes figuras mundiales del género se despierta el interés público y es nuestra intención aprovechar ese interés para informar.

AR: ¿Qué opinión te merece la penalización del cáñamo?

H: Una planta no debe estar prohibida, menos aún cuando tiene más de diez mil usos y es tan  beneficiosa para el planeta.

AR: Hablando de los beneficios de la planta, los discos vienen acompañados por unas sedas y una pulsera realizadas en cáñamo, ¿Por qué decidieron incluir estos regalos?

H: Las pulseras fueron traídas especialmente del Himalaya donde queda la única tribu que realiza el cultivo y tejido del cáñamo de manera artesanal, ambos objetos sirven para apoyar el mensaje de la despenalización y para que la gente pueda tener en sus manos dos productos de los tantos que se pueden realizar con la planta.

AR: ¿Existe la posibilidad de realizar algunas presentaciones en vivo en Latinoamérica?

H: En enero pasado hicimos una presentación del álbum con tres de las bandas participantes, La Zimbabwe, Kameleba y El Natty Combo. Tenemos ganas e interés de presentar un festival itinerante por distintos lados con varios de los músicos que participaron.

AR: ¿Cuáles fueron las repercusiones del público en estos dos meses de vida que tiene HEMP!?

H: La repercusión del público está siendo realmente muy buena, lo mismo que de la prensa y de quienes participaron. Todos reconocieron el intenso trabajo, calidad y amor con el que HEMP! fue realizado.

AR: El Álbum Verde consiguió ser considerado entre los fanáticos del reggae como un álbum de culto. ¿Creés que con HEMP! puede ocurrir algo similar?

H: El Álbum Verde tuvo gran éxito y repercusión en toda Latinoamérica, todavía, después de diez años, la gente lo sigue pidiendo. Ojalá HEMP! siga el mismo camino de su antecesor, sería muy lindo dejar plantada otra semilla en el género y que vaya creciendo a lo largo de los años.

AR: Si bien se puede adquirir por internet, ¿Tienen pensando lanzarlo en algún otro país?

H: Al igual que con el anterior en julio también lo vamos a editar en Brasil.

Junto a Hernán Sforzini formaron parte de la realización el productor ejecutivo Claudio Inverso y el artista plástico León González Barreiro, quien ya había tenido a cargo la artística del Álbum Verde.

HEMP! tiene un valor de $160 y se puede conseguir en Amazon, ITunes, CD Baby o en la web oficial del disco.

@BugalloMatias