Un 21 de julio de 1987 salía a la venta el disco debut más vendido en la historia de la música. Un álbum recorre todas las emociones, con ese riff inicial que pasaría a la inmortalidad, ya en sus primeros segundos de inyección, y que por el final con los gemidos de la novia de Steven Adler manteniendo relaciones sexuales, pero con el mismísimo Axl Rose.

En el medio de eso, doce canciones que rompieron el paradigma del rock, con violencia, drogas, sexo, y esa mezcla entre hard rock, heavy, glam, sleaze y punk, llevado al límite en lo que reinó en la mayor parte de la década del 80 como Motley Crue, Ratt o Poison. Había fiestas, mujeres e intensidad, pero también prostitutas, heroína  y furia.

Pero para alcanzar esa excelencia hubo un trasfondo y muchas vivencias. En los años previos, ensayaban en una sala en la esquina de Sunset Boulevard, siempre Los Ángeles, y se hospedaron en una vieja vivienda del cineasta Cecile B DeMille, que el grupo se encargó de destruir. Arrancaron inodoros y los tiraron por las ventanas, defecaban en el lavatorio (claro, no tenían retrete), y restos de hamburguesa con moho y por la mitad, normalmente adornaban el suelo. Mucho rock. Y sí, mucho apetito de destrucción.

El primer productor seleccionado fue Paul Stanley. Se llevaron bien al principio y todos estaban entusiasmados con que un KISS fuera su productor y a él le gustaba mucho GNR, pero cuando le mostraron un demo de Nightrain, el guitarrista carapintada le sugirió a Axl que cambiara el coro por algo más pegajoso. Hasta ahí llegó la buena onda, Axl no quiso saber nada más de él, todos se ofendieron y hasta Slash esparció rumores sobre una supuesta homosexualidad de éste.

Finalmente el elegido para producir fue Mike Clink. Con él la paciencia y el trabajo (no solo la virtuosidad de los músicos lo hizo posible sin alguien que los guiara), en jornadas de 18 horas de grabación para que Axl no sólo descubriera que era bueno gritando, sino que tenía un gran registro de voz, y  para pulir los solos de Slash y encajarlos con las pegadizas melodías de la voz.  Además colaboró con un gran conocimiento de técnicas antiguas de grabación. Clink cortaba las mejores tomas de las bobinas de grabación y, para ello, requirió de cinco personas para ajustar, sobre la marcha, las subidas y bajadas de volumen al mezclar. El resultado del trabajo fue un sonido crudo a la vez que pulido, sirvió de puente entre el rock sucio de los 80 y el rudimentario grunge que se ganaría el mercado años después.

Luego, la magia de las canciones con sus respectivos mitos. Welcome To The Jungle, con el mejor inicio para cualquier disco de rock de todos los tiempos; el protagonismo del bajo de Duff en It’s So Easy; Nightrain, con su ritmo infernal que fuerza el motor de la máquina hasta el paroxismo; la adolescencia oscura en la difícil Indiana de Axl en Outta Get Me; el llamado a la puerta de las drogas para el cerebro de la banda, Izzy Stradlin, en Mr. Brownstone; el himno generacional de Paradise City; la dedicada My Michelle; el espíritu angelino de Think About You; la balada Sweet Child, mundialmente conocida hasta por la gente fuera del palo, con el extremo feeling de Slash y su guitarra en su ejecución; la brutal You’re Crazy; la Aerosmitheada Anything Goes; para acabar con Rocket Queen, justo como la ex novia del baterista.

Como en toda la carrera de Guns N’ Roses no faltó polémica. La portada original, hecha por el artista Robert Williams, era un robot que acababa de violar a una chica, que debió ser reemplazada por una cruz con las cabezas de los miembros de la banda. Veintisiete años después de su salida y lo salvaje de sus canciones se extiende a las cifras, en las que Appetite for destruction vendió más de 30 millones de copias, convirtiéndose en el disco debut más vendido de la historia. Pero también, sonoramente el más impactante.

Una semana atrás, la web de entradas de conciertos concerthotels.com, delineó un ranking con un grupo selecto de cantantes (a su criterio los mejores del mundo), en los que mediante una aplicación se podía escuchar en un teclado las notas más altas y las más bajas que cada artista llegó a alcanzar alguna vez en una grabación de estudio.

Así, el entrañable Axl salió elegido en el puesto número 1, para de esta manera,  quedar como el cantante con el mejor rango vocal del mundo, gracias a que llega a tocar ambos extremos con sus canciones There Was A Time (de Chinese Democracy) y Ain’t It Fun (de The Spaghetti Incident?).

De esta forma, el frontman de GNR, dejó en el camino a Mariah Carey, quien quedó en el segundo puesto, y Prince, en el tercero. Siguiéndole tras ellos Steven Tyler de Aerosmith, James Brown, Marvin Gaye y Christina Aguilera, con la particularidad de que grandes voces como Freddie Mercury o Elvis Presley no aparecen hasta el undécimo y duodécimo puesto, respectivamente.

El vocalista de Guns N’ Roses, entonces, quedó registrado con un rango de poco más de cinco octavas. Para caer y entrar en comparación con Tim Storms, cantante estadounidense, reconocido por los récords mundiales Guinnes como la persona con el mayor rango vocal, que se extiende por una decena completa. Este tono tiene dos octavas más grave que el SI0, que es el SI más grave de un piano y se encuentra fuera del rango auditivo humano.

Pero no fue el único galardón que recibió Axl, ya que se coronó como el mejor en otro ranking que incluye la misma web: el de cantantes con las notas más bajas, donde superó incluso al mítico Barry White y a su voz cavernosa, seguido de cerca por David Bowie, Tom Waits y Paul McCartney. En cuanto a la lista del mejor cantante del mundo en torno a las notas más altas, Mariah Carey fue la que destronó a Rose del primer lugar, seguida por Christina Aguilera, Prince, y recién en la cuarto ubicación, la aparición del colorado.

Axl, sorprendentemente afín a la prensa y lleno de humildad, agradeció los halagos mediante una carta enviada y publicada por la revista Spin, muy popular en Estados Uniddos, competencia directa de la Rolling Stone. A continuación las palabras de Rose:

“Muchas gracias a todos los fans y prensa por el apoyo recibido en reacción al artículo de Spin sobre los mejores vocalistas.

Por lo que puedo decir, el articulo original hablo en su mayor parte solo sobre el rango vocal profesionalmente grabado de los cantantes que compararon, llamando al grupo entero ‘los mejores cantantes del mundo’. Es muy halagador y conmovedor ser incluido en un conjunto tan ilustro.

Si tuviera que decir quienes pienso que fueron los mejores cantantes, diría primero que no se si hay una respuesta definitiva ya que en mi opinión es subjetivo y segundo que mi foco es principalmente cantantes de rock.

Dicho esto, disfruto de Freddie Mercury, Elvis Presley, Paul McCartney, Dan McCafferty, Janice Joplin, Michael Jackson, Elton John, Roger Daltrey, Don Henley, Jeff Lynne, Johnny Cash, Frank Sinatra, Jimmy Scott, Etta James, Fiona Apple, Chrissie Hynde, Stevie Wonder, James Brown y unos cuantos más (predominantemente cantantes de rock de los 70) y preferiría escuchar a CUALQUIERA de ellos antes que a mí!

Paz!

Axl”

El listado con los 15 mejores cantantes del mundo por su rango vocal es: 1.Axl Rose 2.Mariah Carey 3.Prince 4.Steven Tyler 5.James Brown 6.Marvin Gaye 7.Christina Aguilera 8.David Bowie 9.Paul McCartney 10.Thom Yorke 11.Freddie Mercury 12.Elvis Presley 13.John Lennon 14.Elton John 15.Barry White.

Lógicamente quedará espacio para la el debate, a lo que siempre estará atareado un ranking subjetivo. Un ranking subjetivo en el que vocalista de Guns N’ Roses, con el paso del tiempo, sigue demostrando que es el número 1.

*Carta traducida por el foro de GNR Latinoamérica

Aires de cambio parece traer este 2014 para Guns N´Roses. Y principalmente para un Axl renovado desde su ánimo, energía y espiritualidad, mucho más centrado pero a su vez acercado a lo que supo ser en los comienzos de la banda más peligrosa del mundo.

Tampoco apunta exclusivamente a lo musical, que gracias a la contribución del experimentado Duff McKagan quien le aporta más solidez y mística a la agrupación sobre el escenario, sino también en lo actitudinal, ya que pensar en que Axl se preste a una entrega de premios como hacía mucho tiempo no pasaba, de buena manera y encima a tocar diez temas, parecía algo inusual. Entonces sí, el rock ha vuelto.

La ceremonia llevada a cabo en el Club Nokia de Los Ángeles, no solo sirvió de excusa para que demuestren por qué son los putos amos, sino además para darle al frontman el premio Ronnie James Dio Lifetime Achievement a su trayectoria. Trofeo que el prestigioso y quincenal magazine estadounidense Revolver ofrece desde 2009, año que celebró su primera entrega.

Después de recibir el galardón de manos de Nicholas Cage (el del Mortal Kombat no, ese es Johnny, este es el actor de Ghost Rider, el Vengador Fantasma, entre otros “éxitos”), Axl se dispuso a dar un mini recital de diez canciones. Y realmente fue una síntesis de un show de GNR, porque el resumen no solo incluyó un jam característico de la banda (Babe I’m Gonna Leave You de Led Zeppelin), sino que además Axl se tomó el tiempo de 20 minutos para salir a diferencia de los demás agasajados que lo hicieron a lo inmediato.

Lógicamente, lo que varió fue la dimensión del escenario que quedaba chico por cantidad de músicos e instrumentos y la abolición de la pirotecnia. Así se suscitaron It´s So Easy, Welcome, Better, This I Love, You Could be Mine, Sweet Child, el Jam de Zeppelin, November, Knockin’ on Heavn Doors y Paradise City, con silbato y explosión de papeles incluido. Luego de Axl, el que se llevó la otra gran ovación de la noche de Los Ángeles fue Duff, quien se presentó en su país junto a Rose, por primera vez como reemplazante de Stinson.

Los Guns fueron quienes cerraron la velada pero también pasaron por el proscenio Joan Jett (la otra gran homenajeada de la entrega), Korn, A Day To Remember, The Pretty Reckless, Zakk Wylde, entre otros. Entre los premios a destacar, además del de Axl, sobresalen el mejor disco de 2013 a manos de la leyenda inmortal de Black Sabbath por 13 (Tony Iommi subió en nombre de la banda), y Synyster Gates y Zacky Vengeance de Avenged Sevenfold, con el premio Dimebag Darrell como mejores violeros del año.

El galardón máximo, que lleva el nombre del extinto ex vocalista de Rainbow y Black Sabbath, en esta oportunidad fue para un Axl que tal vez en mucho tiempo se encuentra en su mejor momento vocal, tras el exitoso paso por cada una de las 12 fechas de la gira sudamericana, en la que fue injustamente atacado por parte de la prensa local por su aspecto físico, siendo muy pocos los que destacaron la mejor performance desde Chinese Democracy a la actualidad. Ahora, por parte de la revista norteamericana recibe este mimo que lo canoniza como una de las leyendas del hard rock. A los demás, en otra etapa podría haberles contestado con Get In The Ring, pero en este momento de regocijo, hace lo mismo que sobre el escenario: esboza una sobradora sonrisa y mira a todos desde lo más alto.

Axl Rose en 1993 daba una espectacular performance en Argentina, en el último show en el que compartía un concierto entero junto a Duff. Tenía 31 años. Axl Rose en 2014 brilla en el escenario en Argentina, en el primer show que comparte entero desde aquella vez en Guns N’ Roses junto a Duff. Tiene 52 años.

¿Cambio algo acaso? Indudablemente su estado físico, blanco de burlas y risas. Pero después de su irrupción con Chinese Democracy (en Vélez 2010 y La Plata 2011) se mostró como en sus años de esplendor en lo que respecta a lo vocal. Impecable e inesperado. Los que creían tal vez que el rock de los Guns N’ Roses estaba muerto, entonces los que asistieron a Ferro, disfrutaron del mejor velatorio del mundo.

Inteligencia para ser tiempista. Saber cuándo ejecutar graves y agudos. Los años pasan, el cuerpo lo siente. Así para evitar el desgaste fue mechando arriba y abajo, cual cardiograma de la abuela. El resultado fue que se comió el escenario. No en forma literal, hablando de sus kilos. Se lo deglutió en presencia, casi perfecto. Casi por un pollito de su garganta en Patience, pero nada que una sonrisa picarona pudiera solucionar ante sus fieles devotos quienes jugaron con su complicidad.

Pocas veces fue la que erró a las notas y se lo vio mejor que nunca. Claramente a veces agitado, debía regular. Para eso también está armada la lista que cuenta con alguna jam o solo de sus integrantes entre tema y tema, para que nuestro apreciable hombre con sobrepeso, pueda recuperarse para seguir brillando.

Feliz como pocas veces, ante cada final y ovación de la multitud ofrecía esa sonrisa cuasi diabólica. Como cuando un niño sabe que está cometiendo una maldad pero no dice nada. Hasta fue extraño que solo se retrasó una hora de su horario de inicio pautado. Esa alegría la devolvía en bailes con el micrófono. Solo hizo entrar al intérprete de horrible español, para decirles que den un paso para atrás, tras las constantes avalanchas, marca Welcome To The Jungle. Ni siquiera la gente le arrojó objetos contundentes con destino de impacto a los protagonistas.

Definitivamente otra actitud, otra especie en esta gira sudamericana 2014. ¿Tanto influyó la reaparición de Duff Beer McKagan tras su efímera y disfrutable vuelta para suplir la baja de Tommy Stinson? Puede ser, el rubio le aportó energía, ímpetu al bajo, contagió con corridas, piruetas y siempre con una sonrisa en su cara. Axl lo presentó como el nuevo integrante de la banda, en un pequeño chascarillo del que nadie estuvo ajeno, de entrada al tercer tema, para que comience a darle sentido con sus notas a It’s So Easy. La primera parte del recital fue toda suya. Más allá por ser la novedad, el viejo/nuevo chiche del que se esperaba, refrescó a la agrupación. Tocó f5 y actualizó. Así tuvo su pico de fama con Attitude y Raw Power, en lo que fue el debut en vivo de dicha canción.

No todo fue de los Gunners originales. Bumblefoot demostró ser el más fino y virtuoso de los tres violeros, clases de tapping con su doble diapasón, sumados a tema propio (Abnormal) y el No Llores Por Mí Argentina, para la tribuna, enlazándola con Don´t Cry. DJ Ashba dio la nota lanzándose a la gente, con un salto de dos metros incluido sobre el final de Nightrain. Entonces sí, tratar de recuperar esa rebeldía perdida en algún punto de la historia.

Y es muy difícil que un show de GNR en el que tire todo su olvidado repertorio, no vaya a gustar. Desde lo visual con su imponente y ruidosa pirotecnia, parece imposible. Pero sus andanadas de hits indestructibles e inoxidables lo transforman en histórico por el solo hecho de que el conteo de canciones finaliza en 8 de las 12 que contiene Appetite For Destruction, acaso uno de los mejores discos de la historia de la música.

Pero hubo épocas para todos los gustos, porque si a los old school no les agradaba This I Love y Catcher In The Rye, al toque se ponían al palo con You Could Be Mine, Sweet Child y November Rain. Ya había danzado Ferro al ritmo de Used To Love Her, pero la sorpresa de la noche llegó con Civil War, por la potencia intercalada entre gente-banda. Si Axl pensó en todas sus frustraciones lo canalizó perfecto para darle un tinte épico.

Las comparaciones innecesarias dirán que GNR no es nada sin Slash y que hay temas que suenen más blandos y lentos. Tal vez tengan razón, pero por en esas tres diminutas horas que duró el espéctaculo, habría que dejarse llevar, desde el primer acorde de Chinese Democracy, hasta el último de Paradise City, para disfrutar a pleno de las leyendas, y de una de las mejores actuaciones de Axl. Olvidarse que tiene sus kilos demás, cerrar los ojos durante el set y recordarlo como lo muestran las pantallas en el riff inicial de Paradise City. Con 31 años.

En los primeros momentos dela mañana eran rumores. Duff podía llegar a tocar junto a Axl y los demás Guns N’ Roses en Ferro el domingo próximo. Pero con el correr del día se convirtió en realidad. Y en alegría. Argentina será una de las pocas fechas que cuenten con la exclusividad de que sobre su escenario se presenten dos gunners auténticos y originales.

El mismísimo integrante de Velvet Revolver lo publicó en su cuenta de twitter al escribir “Argentina, Paraguay, Bolivia, Brasil nos vemos todos pronto la semana que viene si? GNR”.  Adjuntado a dos listas de temas que es la que frecuentan los liderados por Axl Rose en este tour sudamericano, en el que se aprecian Whole Lotta Rosie, Live and Let Die, Estranged, Nightrain, Sweet Child, Welcome to the Jungle, November Rain, Paradise City, Don’t Cry, Patience, Crazy, Knockin’ on Heaven’s Door, Outta Get Me, Mr. Brownstone, Think About You, My Michelle, Civil War, Shackler’s Revenge, Better, Civil War, You Could Be Mine, It’s So Easy, Attitude, Raw Power y So Fine ¿Las habrá practicado para cohesionarse al equipo?

El antiguo bajista suplanta, entonces, al nuevo bajista. Tommy Stinson, que  se unirá junto a sus ex compañeros de The Replacements en la próxima edición del Coachella 2014 y debido a ello no podrá ser parte de los últimos shows de la gira latinoamericana de Guns N’ Roses. Así, Duff McKagan estará presente en Fortaleza, Asunción y La Paz. Y por supuesto en Buenos Aires.

El misterio ya se develó. Restará saber si Duff llegará acompañado con alguna de sus bandas (Loaded o Walking Papers), pero sí será cierto que participará íntegramente del show de Guns N’ Roses. Un éxtasis completo para miles de fanáticos que no se lo querrán perder. Si todavía había problemas para llenar el estadio de Ferro, ahora con la presencia de Duff, los problemas se desvanecerán ya que seguramente muchos de los viejos seguidores irán a verlo por la mística de tener dos miembros originales.

¿Cómo surgió la posibilidad de que Duff sea el reemplazante justamente de Stinson? Es una gran duda. Pero una posible certeza es que quien haya hecho el contacto es Sebastian Bach, de estrecha relación con Axl. Ya se sabía que el ex vocalista de Skid Row había convocado a varios músicos para la grabación de su nuevo álbum, llamado Give ‘ Em Hell que verá la luz el próximo 22 de abril, y entre esos amigos llamó a McKagan. Y no solo fue parte de la grabación del disco, sino también del video promocional llamado Temptation, recientemente estrenado  y que te lo mostramos acá.

De aquellos primeros tiempos en los que también decidían separarse en nuestro país. Entonces sí, la máquina del tiempo fue activada y 21 años después de aquel invierno de River, será como volver al futuro.

Se rumoreaba que se sumarían más visitas en su gira sudamericana. Ahora los rumores se confirman y los que tendrán la suerte de ver el poder de Guns N’ Roses plasmado sobre un escenario será Bolivia. Ya que al South American Tour 2014, el grupo comandado por Axl Rose anunció que estará presentándose por primera vez en La Paz, el 12 de abril, para de esta forma, concluir su serie de conciertos.

Con La Paz, entonces ya serán once los shows que brinde GNR a lo extenso del continente, sumándose así a México DF (16/3), Río de Janeiro (20/3), Belo Horizonte (22/3), Brasilia (25/3), San Pablo (28/3), Curitiba (30/3), Florianópolis (1/4), Porto Alegre (3/4), Buenos Aires (6/4) y Asunción (9/4). Luego volverán a Estados Unidos, en donde el 16 de mayo tocarán en Columbus.

Dado este acontecimiento, será la primera vez que Guns N’ Roses toque en suelo boliviano. Así que Axl deberá regular sus agudos y sus clásicos trotes a los costados de la pasarela, por afrontar este desafío a 3600 metros sobre el nivel del mar. Otra buena opción sería reemplazar los vasos de cerveza por tubos de oxígeno.

Un líder de GNR que se mostró crítico y ácido en su twitter durante las últimas semanas. Primero les pegó a Red Hot Chili Peppers por el playback que hicieron en el Super Bowl, y en estos últimos siete días se tiró contra los dueños del zoológico de Copenhague, Dinamarca,  en donde mataron a una jirafa bebé de dos años, para alimentar con sus restos a leones, con la excusa de que querían prevenir la endogamia. Único, adorable y simplemente Axl Rose, que ahora afrontará el reto de estar a la altura, en la altura boliviana.

Así, GNR sigue completando su bingo de países por el mundo en los que ofreció su magia.

Axl cumple 52 años y muchas podrían ser las maneras de celebrarlos. Cual cliché de facilismo, en un cumpleaños se opta por la cantidad de años y momentos del agasajado. Bien se podría haber hecho un countdown sobre los 52 objetos que le tiraron a Axl sobre los escenarios, pero el puesto 1 claramente se lo lleva el toallero en River 92. Así que desde este sitio se optó por algunas curiosidades conocidas y otras más conocidas acerca del líder de Guns and Roses, pero definitivamente ninguna desconocida para un verdadero adicto a la banda.

1. El nombre de nacimiento de Axl era William Bruce Rose Jr.

2. Cuando su madre Sharon se casó con Stephen Bailey, su nombre fue cambiado a William Bruce Bailey.

3. A los 17 años, al enterarse de la existencia de su padre biológico y a la vez de que este es adoptado se cambió el nombre extraoficialmente a William Axl Rose.

4. El nombre de Axl Rose es un anagrama de “Oral Sex”.

5. Nunca conoció a su padre biológico, quien fue asesinado en Illinois en 1984.

6. En 1992, luego de someterse a la terapia de regresión, Axl afirmó que había descubierto recuerdos de haber sido abusado sexualmente por su padre biológico a la edad de dos años.

7. Axl recibía severas golpizas de su padrastro, Stephen Bailey, por lo que decidió escapar de su casa a los 16 años.

8. Tiene dos hermanos y una hermana menor, Amy (quien fue abusada sexualmente por Bailey), y un medio hermano, Stuart.

9. Fue arrestado 22 veces por cargos como intoxicación pública y robo. Él alegaba que era inocente y que solo lo arrestaban porque lo confundían con un homosexual, por usar pelo largo.

10. En una estación de tren, rumbo a Los Ángeles, pidió un boleto y el vendedor de la taquilla le dijo que no hablaba inglés para no devolverle el vuelto. Axlito se enfadó y amenazó con incendiar el lugar. El hombre le terminó devolviendo el vuelto.

11. Al primer gunner que conoció fue a Jeff Isbell, más tarde conocido como Izzy Stradlin.

12. Su primera banda de rock fue Rapidfire, con quien grabó un demo de cuatro canciones en mayo de 1983.

13. En marzo de 1985, Rose y su ex compañero de banda Tracii Guns, formaron Guns N’ Roses por la fusión de sus respectivas bandas Hollywood Rose y LA Guns.

14. Axl fue el que le insistió a la formación mítica de GNR para ir a firmar con Geffen Records en 1986, su primer contrato discográfico.

15. Es vegetariano estricto.

16. Es fanático de los Dodgers de Los Ángeles, equipo de béisbol de las Ligas Mayores de Estados Unidos.

17. Si bien hace hard rock, es fanático del hip-hop, tan así que se dio el gusto de grabar un tema con GNR (My World).

18. Fue declarado como homofóbico y racista por la letra que escribió en One in a Million.

19. Un psiquiatra, quien observó el alto cociente intelectual de Rose, llegó a la conclusión de que su comportamiento era una prueba de psicosis y fue diagnosticado de maníaco depresivo.

20. Es bipolar. Quienes lo conocen, hablan de sus cambios de actitud y sus ataques de furia que vienen de la nada.

21. Welcome to the Jungle tuvo inspiración en un drogadicto, que cuando ni bien pisó L.A. le dijo “you know when you are? You’re in the jungle, baby and you gonna die”.

22. Invitó a pelear a Kurt Cobain, guitarrista de Nirvana, en los MTV Awards 1992.

23. Es amigo de Eddie Veder, líder de Pearl Jam.

24. La mansión que tiene en Malibú fue parte del video Estranged.

25. Erin Everly, la chica que aparecía en los videos más emblemáticos de la banda, específicamente en Sweet Child O’Mine, fue novia y esposa del vocalista, y además era hija de uno de los integrantes de Everly Brothers.

26. Axl decidió que si había que meter gemidos en una canción, por qué fingirlos cuando lo podía tener de verdad con una chica en mitad de la grabación. Y así lo hizo en Rocket Queen, donde el cantante intimó con Adriana Smith, curiosamente la que por entonces era novia del baterista original de la banda, Steven Adler.

27. La mujer que aparece en los videos Don’t Cry y November Rain es la modelo Stephanie Seymour, otro de los grandes amores que tuvo Axl. Llegó a tener una relación muy estrecha con Dylan, hijo de ella.

28. Debido a su timbre vocal, fue rankeado en el puesto 64 de la “Los 100 cantantes más grandes de todos los tiempos”, según Rolling Stone; en el lugar número 4 de “Los 50 mejores cantantes del ‘metal’ de todos los tiempos”, según Roadrunner Records; y en el puesto número 1 en la lista “100 Greatest Lead Singers Of All Time”, según Music Radar.

29. En un show de Guns N’ Roses, recordó que vio una pancarta que decía “Axl te amo” y él respondió en su pensamiento “si me conocieras me odiarías, nena”.

30. Para la grabación del cover de Rolling Stones, Sympathy for the Devil, llevó a un amigo para que grabara los solos encimas de los que había grabado Slash, por eso se nota que el solo suena dos veces como si fuera una repetición.

31. Por los constantes disturbios en los recitales, a medida que avanzaba la gira mundial de Use Your Illusion, fue a juicio y debió pagar una multa para estar en libertad condicional mientras duraba el tour.

32. En un show de Sant Louis en julio de 1991, Axl se lanzó a la multitud para atacar a una persona que estaba filmando el concierto. Después de arrebatarle la cámara a su propietario, exclamó en el micrófono, “¡gracias a la seguridad de mierda, me voy a casa!”. Tras suspender el show, después de 30 minutos, unos tres mil fans protagonizaron una batalla campal que ocasionó daños por más de 200 mil dólares.

33. El 14 de febrero de 2010, Rose dio un exclusivo concierto en un bar de Nueva York. Un fanático entró por la puerta y se abalanzó sobre él con una navaja, por suerte Sebastián Bach (ex vocalista de Skid Row) estaba ahí y después de un intenso forcejeo, desarmó al sujeto.

34. En su reciente gira de Chinese Democracy, una de las cosas que pidió Axl fue que haya modelos en la primera fila y que después se unan a ellos en el camerino.

35. Una de las cosas infaltables en el camarín de Axl es un melón cuadrado.

36. También su vestuario suele estar acompañado por un sofá a medida de cuero italiano (para comer el melón cómodo, seguramente), vino, cerveza, vodka, rosas rojas y rosas blancas.

37. Su banda de rock favorita es Queen.

38. Cumplió uno de sus mayores sueños, ya que Eric Gagne, lanzador de L.A. Dodgers, salta al campo al son de Welcome To The Jungle.

39. Tiene la portada del disco debut de Guns and Roses, Appetite For Destruction, tatuada en su antebrazo.

40. La última canción que grabó junto a Slash, fue el ya mencionado cover de los Rolling Stones, Sympathy for the Devil.

41. Su familia de niño le prohibía escuchar rock y lo enviaba a una iglesia pentecostal, donde se le obligó a asistir de tres a ocho veces por semana.

42. Cantó en el coro de la iglesia a los cinco años, y actuó en los servicios junto a su hermano y su hermana, bajo el nombre de Trío Bailey.

43. Con el primer rockstar que debió confrontar Axl fue contra Paul Stanley de Kiss. Cuando Guns se preparaba para las grabaciones de Appetite y no encontraban un productor, antes de terminar quedándose con Mike Clink, tenían planeado que fuera Stanley. Se llevaron bien al principio y todos estaban entusiasmados con que un KISS fuera su productor y a él le gustaba mucho GNR, pero cuando le mostraron un demo de Nightrain, el guitarrista carapintada le sugirió a Axl que cambiara el coro por algo más pegajoso. Eso fue todo, Axl no quiso saber nada más de él, todos se ofendieron y lo mandaron a cagar.

44. Una de las tantas veces que fue arrestado, precisamente el 30 de octubre de 1990, fue por partirle una botella de vino a una vecina, cuando fue a pedirle que bajara el volumen de la música.

45. En Phoenix, Arizona, Axl Rose fue sentenciado a un día de servicio comunitario y al pago de 500 dólares por agredir a un guardia de seguridad en el aeropuerto, que quería buscar su equipaje.

46. En 2006, el líder de Guns N’ Roses rompió un espejo en el hotel Berns de Estocolmo, Suecia, y luchó con una mujer en el vestíbulo, a las 8 de la mañana. Un guardia de seguridad del lugar trató de poner fin a la discusión, pero el vocalista le mordió una pierna.

47. Axl le dedicó My Michelle a Michelle Young, una amiga de la banda, que al ver la obra de arte le confesó que nunca había visto un retrato tan idéntico de ella misma.

48. En 1992 en el aeropuerto de Chile, Axl agredió a varios reporteros gráficos, y al concierto llegó con dos horas de retraso en estado de embriaguez, insultando al público que respondió lanzando botellas al escenario. El concierto terminó con más de 50 detenidos. Tras estos disturbios, la República de Chile prohibió la entrada de la banda a su territorio.

49. El 21 de septiembre de 2006, con la nueva formación de GNR, demostrando que su espíritu se mantiene intacto, echó a un fan en medio de Sweet Child en Warfield Theatre.

50. Otra de las innumerables veces que Axl se arrojó al público con dosis violentas, fue en Los Ángeles en 1987 para pegarle a un guardia de seguridad que intentaba echar a un amigo suyo del concierto.

51. La frase “No snow, no show”, no era un mito sino una realidad. Sin cocaína GNR no tocaba una nota musical, aunque el show estuviera sobrevendido.

52. Las iniciales del nombre que decidió adoptar forman WAR, guerra en inglés.

El vocalista de GNR se sabe es bastante misterioso en lo que refiere a su hábitat natural, es decir su casa. Famosa y conocida es su propiedad la enorme y ostentosa mansión de Malibú, en California, alejada completamente de cualquier tipo de existencia humana,  que por la zona de tranquilidad y residencial elitista en la que está situada, la convierte en algo infranqueablemente hermético hacia la prensa, de quien él se quiere ocultar.

Según reveló un artículo de Vulture.com, Axl tuvo intenciones de abandonar la costa oeste para irse al otro extremo. De esta manera, estaba todo dado para que el excéntrico cantante abandonara su casa en Malibú, mundialmente conocida por usarse para las tomas y los cameos en el rodaje del video de Estranged, para irse a vivir a Nueva York.

Mientras que los rockstars son conocidos por tener habitaciones “basuras”, Steve Fishman, propietario con sede en Nueva York, hizo una advertencia para dar una recomendación con respecto a Axl Rose, “el Guns N’ Roses que nunca puso sus pies en su departamento”.

Lo que revelaban los informes, era que Rose estaba buscando departamento en la ciudad de los Knicks y encontró el lugar perfecto en el departamento de Tribeca, en el cual su dueño dio detalles del paso de Axl, al calificarlo como “el mejor inquilino que tuvo”. El propietario describió la vivienda como “un lugar sin luz solar deslumbrante, pero con un montón de espacio”, totalmente adaptado a las características del frontman de Guns and Roses.

Fishman recordó que “Axl vino a ver el departamento dos veces. La primera vez,  estaba junto mi esposa allí y ella comentó que el jugó con mucho entusiasmo con su perro y que le encantaban las habitaciones”. El dueño del lugar reveló que Rose estuvo de acuerdo en pagar una renta extraordinaria por el departamento, y que él y su esposa se mudaron rápidamente a fin que el cantante pudiera trasladarse, pero ahí es el momento las cosas se ponen raras, y en el que Axl es más Axl que nunca.

Varios encargados de la mudanza, llegaron con sus pertenencias, pero así como llegaron, el mismo día se fueron. Lo mismo sucedió el segundo y el tercer día. Fishman contó que su familia y él “seguíamos a Axl en los viajes de GNR, a través de las alertas de Google, mientras se encontraba  de gira en Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos, y también tocó en una fiesta de cumpleaños en Rusia, pero nos dijeron en varias ocasiones sus muy buenos ayudantes, que sin duda su intención fue mudarse a Nueva York, pero que se había enamorado”.

En un año no hubo señal de que el vocalista hubiera ocupado el departamento. Aun así, el rocker renovó el contrato de arrendamiento y lo hizo con un aumento del alquiler. Fishman añadió que “por lo que yo puedo decir, Axl nunca puso un pie en mi casa después de esos días. Me pregunté si recordaba que él lo había alquilado. Aun así, los cheques del alquiler seguían llegando en forma y tiempo, que era lo único que me importaba”. Cuando un potencial tercer año llegó a principios del 2013, Rose decidió no renovar, poniendo fin el cantante “fantasma” al alquiler de dos años.

Fishman concluye que “la gente tiene diversas opiniones de Axl Rose, pero como propietario lo amaba. Si alguna vez necesita una recomendación, con mucho gusto se la daré y diré: ‘calmo, poco exigente y paga el alquiler’”.

Ni el Estadio Ciudad de La Plata, ni Vélez Sarsfield, mi mucho menos River Plate (y que lejos quedaban aquellos tiempos cuando lo detonaban y hasta quedaban chicas dos fechas seguidas). El estadio elegido para la nueva visita de Axl Rose con sus Guns N’ Roses en este 2014 será la cancha de Ferro Carril Oeste, ubicada en el barrio Caballito, según lo confirmó la banda ayer por la noche en su página web.

El estadio Arquitecto Ricardo Etcheverry cuenta con una capacidad para 24 mil espectadores, aunque posiblemente el aforo sea reducido ya que en la actualidad ambas cabeceras están inhabilitadas (de hecho, lo que normalmente es la tribuna general visitante, situada sobre Martín de Gainza está en plena construcción). De esta forma, el público que se acerque al show podrá verlo desde el campo y desde la enorme platea sur (la famosa platea techada de cemento). El escenario se montará frente a esta, sobre la platea norte (actualmente desmontada), que da detrás de la calle Avellaneda.

Está ubicado en Avellaneda 1240 (entrada a la platea) y comprende los tramos hasta Martín de Gainza y el puente Cacho Saccardi (llamados también Puente Caballito por algunos o Puente Sarmiento, debido a que desemboca en la calle Fragata Sarmiento, por otros). Uno de las mayores ventajas que tiene la cancha de Ferro, es la ubicación accesible desde todos los puntos de la Ciudad de Buenos Aires, rápida y fácil desde los abundantes medios de transporte que se acercan, ya que se puede realizar mediante el subte de la línea A, el tren Sarmiento, o incluso por un gran caudal de líneas de colectivo, al contar con el privilegio único por situarse en el centro geográfico de la ciudad. Algo que la diferencia de otros estadios herméticamente con accesos complicados.

Conocido el día y el lugar, resta solo develar lo más ambicioso para los fans que será el inicio de la venta de entradas, por ahora desconocido pero con más noticias de precios y ubicaciones en los próximos días, cuando la productora del evento lo anuncie. Lo que se sabe es que no habrá preventa para fansclub, ya que Argentina carece de un club de fans oficial, como sí pasa en México y en varias ciudades brasileñas.

También quedará a definir si gracias a la demanda de entradas, el show no sufre un cambio de estadio para bien o para mal, como sucedió en 2010 cuando de River fue trasladado a Vélez. Hasta el momento y según lo indicado, el privilegio de recibir el hard rock y lo que queda de glamour de Guns N’ Roses, será Caballito.

No, no es la tercera entrega de El Señor de los Anillos, dirigida por Peter Jackson. Más bien es la quinta visita a suelo sudamericano de Guns N’ Roses, dirigidos por Axl Rose, su único miembro original, que queda desde sus comienzos. No fue Papá Noel, si no el elegido fue el Día de Reyes para anunciar las fechas con exactitud, en las que visitarán cada ciudad. Y lo más relevante será la presentación el domingo 6 de abril en Buenos Aires, aún en estadio a confirmar.

El estadio con el que se especula en el que montarán su show será en el Único de La Plata, coincidentemente el último lugar que los albergó en Buenos Aires, y que también contendrá  a Metallica, exactamente una semana antes que GNR. Aunque tampoco habría que descartar a Vélez como un potable suplente, la capital de la ciudad es la que tiene más chances.

La visita será en el marco de un tour que se extenderá un poco menos de un mes y que será la primera vez en el año que GNR se plasme de manera oficial sobre un escenario. Arrancará el 16 de marzo en el DF de México en el Festival Hell and Heaven Metal, y culminará el 9 de abril en el Jockey Club de Asunción de Paraguay. Algo llamativo fue el anuncio de una gira sudamericana sobre finales de 2013, aunque en realidad solo tocarán en cuatro países (y avísenles a los agentes de la banda, que poco entienden de geografía, que México pertenece a Norteamérica, por lo que en realidad sería en tres de estas naciones).

Si hay algo más llamativo es que 7 de las 10 actuaciones programadas para esta gira, se realizarán solamente en Brasil: Río de Janeiro (20/3), Belo Horizonte (22/3), Brasilia (25/3), San Pablo (28/3), Curitiba (30/3), Florianópolis (1/4) y Porto Alegre (3/4), para, luego de recorrer de manera casi entera el país vecino, sí arribar a la Argentina.

De la formación original solo permanece el líder Axl, quien está acompañado por los guitarristas DJ Ashba, Bumblefoot, Richard Fortus, el pianista Dizzy Reed (quien también participó en las visitas de UYI), el bajista Tommy Stinson, el tecladista Chris Pitman y el baterista Frank Ferrer. Lo que  revive la polémica entre los seguidores sobre si esta es “la banda de covers más cara del mundo”, sobre los que no admiten a GNR como tal y piensan que es Axl con un rejunte de entusiastas. Para otros esto es Guns N’ Roses, que se transmite a través de la voz (o lo que queda de ella) del impuntual Señor Rose. Lo cierto será que llegarán por quinta vez con todo el hard rock al país y quedará para el post-show saber la cantidad de toalleros que caerán sobre el proscenio en busca de algún objetivo.

A 1992, 1993, 2010 y 2011, ahora se le unirá 2014 como año en que Axl montará un espectáculo en suelo argento. Y todos sabemos las revoluciones que causa en las personas, cada vez que el colorado aterriza en Ezeiza. Si bien vendrán por quinta vez, fueron varios shows los que realizaron en la tierra de San Martín y Maradona. En 1992 hicieron dos recitales en River, durante un diciembre ardiente. Un año más tarde, repitieron dopieta pero en un gélido mes de julio, también en River, en un 17 de julio histórico ya que no solo marcó el final de la gira mundial de dos años de duración de Use Your Illusion, si no que fue el último concierto que realizó en conjunto su formación más reconocida, y la última vez que compartieron escenario Axl y Slash. Luego de eso, no se volvieron a dirigir la palabra.

En 2010, 17 años después de su última visita y con un Axl acompañado por todas nuevas caras, tocaron en marzo en Vélez (un show que previamente se iba a celebrar en River, pero fue removido de sede), en la gira mundial presentación de Chinese Democracy. En tanto que en octubre de 2011, su último y más reciente regreso, hicieron tres presentaciones y no solo en Buenos Aires, debido a que al show en el Estadio Ciudad La Plata, se le sumaron el Salón Metropolitano de Rosario y el estadio Orfeo de Córdoba. Lo que da como resultado que en sus cuatro presentaciones, hicieron ocho recitales a lo largo del país. En 2014 la historia continuará pero con un solo capítulo en abril y en Buenos Aires.  Es un solo disparo, ¿lo pensás desperdiciar?