La magia se ha posado sobre el continente rojo y la ciudad paraíso esta vez es Asunción de Paraguay, en donde se presentarán la base de músicos de una de las formaciones más representativas de Guns N’ Roses. Esta noche Slash, Duff, Matt y Gilby (con Myles, claro sin Axl) revivirán ese fuego sagrado, tal cual supieron hacer el día de la inducción en el Rock n’ Roll Hall Of Fame.

Para muchos, GNR sin Axl no es GNR. Para otros pasa lo mismo sin Slash. Pero lo cierto es que tan esencial como el vocalista, es el sonido autóctono de esta formidable banda (y sin Izzy, otro de los originarios), sacarán a relucir ese glamoroso poder que gracias a la unión entre sí, hacen la más bella esencia del rock. Y tras la cancelación del recital en Lima por temas exclusivamente de logística, los paraguayos serán los únicos agraciados en Sudamérica de contar con este evento. Esa parece ser la frutilla del postre y lo más relevante de este rejunte de estrellas, que giran para divertirse, para reencontrarse con ellos. El dinero no lo necesitan. El placer, sí.

Entonces no hay que olvidar, que más allá de que el plato fuerte sea la base de GNR, también estarán en escena tipos trascendentales que dejaron y dejan una huella en el rock como Glenn Hughes, Corey Taylor, Joe Elliot y Steve Stevens, en un minigira que arrancó con un concierto benéfico en Los Ángeles, Estados Unidos,  en contra de la matanza de delfines, obviamente organizado por el baterista y líder de este supergrupo, Matt Sorum, el pasado 18 de noviembre.

Sin bien en Norteamérica también fue para que ellos se entretengan y jueguen, intentaron concientizar a los exclusivos fanáticos en el Hotel Avalon Hollywood. Tan así, que esa noche comenzó con un video introductorio sobre los delfines, que incluyó apariciones de algunas celebridades locales que predican la importancia de salvar dicha especie. Después de este comienzo ideal para el evento, Matt apareció en el escenario para estrenar la canción llamada The Sea, de su próximo álbum solista Stratosphere que está programado para un lanzamiento en febrero de 2014.

Luego sí, la destrucción del hielo (romper queda chico), con todo el potencial de estos animales sobre el proscenio. Con las dos primeras de la lista (Highway Star y Smoke On The Water), Glenn demostró ser la voz del rock n’ roll, por si alguien necesitaba una prueba más, al dejar al público en éxtasis por su increíble gama vocal.

La formación titular de este “juego de las estrellas” incluía a Stevens en la guitarra, Duff en el bajo y Matt en la batería, para luego darle paso a Corey Taylor en la voz, para entonar una de Billy Idol (Rebel Yell) y dos de Guns N ‘Roses  (It’s So Easy y Mr. Brownstone). Como era de esperarse, obviamente Slash se unió a la banda a tocar la guitarra para estos temas, quedándose en su posición izquierda de las tablas para el resto de la noche (como habitualmente hace en su gira solista), con todo su aplomo y la mínima expresión, simplemente dejando que su guitarra hablara por él.

Así, el DT imaginario de este dream team fue introduciendo variantes. Hughes, Taylor y Franky Pérez (guitarrista de Scars on Broadway) alternaron entre sí para reversionar a Purple, Velvet Revolver y Zeppelin, respectivamente. Hasta se dieron el lujo de incluir a Juliette Lewis, para que pusiera un toque femenino a Dirty Deeds Done Dirt Cheap de AC/DC.

Pero hubo una sorpresa más y fue la presencia de Billy Ray Cyrus (padre de Myles Cyrus, aunque no es su mayor logro, se le agradece), para hacer el cover de Tie Your Mother Down de Queen, y demostrar que no solo se mueve bien en la música country. Lógicamente para el final, el quilombo de Paradise City, con absolutamente todos arriba del escenario, como debe terminar una verdadera fiesta.

Para el recital que azotará Paraguay (habrá que estar atentos a algunos links que puedan filtrarse sobre la hora del show y poder presenciarlo en vivo al igual que el de Los Ángeles), en la conferencia, Corey Taylor dijo jodiendo, que tocar desnudos era una de las ideas que tenían en mente, pero volviendo a lo que en verdad tenían planeado, fue Glenn quien afirmó que tienen pensado hacer algo que no han hecho antes: tocar acústicos. Como si fuera poco, cada 27 de noviembre, Myles Kennedy cumple años y lo querrá celebrar a puro rock. La mesa está servida y los reyes del caos sirven el banquete principal.

En mayo se rumoreaba que Kings of Chaos a fin de año girarían por esta parte del continente. Y la noticia se confirmó de forma efectiva pero tal vez algo ineficaz. Entonces la buena noticia será que KOC lógicamente pisará el suelo sudaca, pero la mala que países grandes e importantes se quedarán sin el deleite de la formación de lujo que viene a reinar estas tierras.

Así es como Argentina, Brasil y Chile, por citar tres claros ejemplos de países que suelen visitar frecuentemente los artistas, se quedarán sin su show.  Tal vez porque la gente por esos lugares se pasee con camisetas de DJ Ashba, o tal vez será que algún productor no cerró los números con Matt Sorum, quien lleva adelante el proyecto, para traer el concierto. Lo cierto es que se perderán una ocasión magnífica porque realmente llegan con todo. Los afortunados en sí serán Perú y  Paraguay.

La minigira de 4 shows exclusivos, a lo largo de noviembre, dará comienzo en Los Ángeles, Estados Unidos, donde serán bien locales el lunes 17. Pasará a Sudamérica, precisamente el jueves 21 en el Estadio Nacional de Lima, Perú, y el miércoles 27 en el Jockey Club de Asunción, Paraguay, en el marco del Personal Fest de aquel lugar. El cierre definitivo será en el palacio de los deportes de  México, el viernes 29.

Si bien es cierto que Kings of Chaos ya ha pasado sin pena ni gloria por tierras argentas, cuando todavía se llamaba Rock n’ Roll All Stars, ahora realmente es más All Stars que nunca y realmente vale la pena cruzar la frontera y enloquecer de rock, del puto rock. Ponen toda la carne al asador, la mejor alineación posible en la cancha: Slash, Myles Kennedy, Duff McKagan, Gilby Clarke, Matt Sorum, Joe Elliott (vocalista de Def Leppard), Steve Stevens (guitarrista de Billy Idol), Glenn Hughes (bajista de Deep Purple y Black Cuntry Communion), y Corey Taylor (cantante de Slipknot y Stone Sour).

Justamente, este último se refirió en un video hacia sus seguidores paraguayos, a los cuales se mostró “ansioso de verlos a todos en Asunción para el Personal Fest del 27 con Kings of Chaos. Yo, Duff, Slash, Matt todos, todos vamos a estar ahí, va a ser asombroso. Esperamos que pasen bien así que vengan”. Con All Stars (en ese momento otra formación, sin Slash ni Myles, pero con Gene Simmons) también estuvieron en 2012.

Hasta acá todo normal, tal vez la gente común no entienda, pero hay un detalle no menor que no se puede dejar pasar por alto y es en los artistas que llevarán a cabo los covers. Cuando se entonen los de Guns N’ Roses a cargo de Slash, Myles, Duff, Gilby y Matt Sorum, será la misma alineación que se representó a la banda norteamericana en la ceremonia de inducción al Rock n´Roll Hall of Fame, la vez que Axl se ausentó. Pero ellos pusieron el pecho, tocaron de gala y, con la voz del cantante de Alter Bridge, todo ese groove que transmitieron en sus comienzos de la década del 80.

Sobre ello, Duff fue entrevistado en la última entrega del magazine de rock canadiense Danko Jones y cuando se le preguntó si sentía que el libro sobre Guns N ‘Roses se cerró con el Roll n’ Roll Hall of Fame,  le contestó que “nunca se puede cerrar el puto libro de GNR, en donde todos tratamos de conseguir lindas cosas, sé que nunca se puede cerrar el libro en una banda como esta. Significó mucho para tanta gente y hay tantos medios de comunicación por ahí que no se puede cerrar”.

Las leyendas del rock una vez más demostrarán que no son solo mitos, sino que son realidades que unos pocos países podrán deleitarse con los privilegios de su magia. Y sobre todo con la esencia de los miembros más cercanos, juntos en tiempo y forma, para acercarse a la verdadera y aterradora banda que alguna vez supieron ser los Guns.

Se sabe que Duff, aparte de ser un rockstar, debe convivir con la responsabilidad de ser un padre. Y el trata de ser lo más ejemplar y significativo, pero con su sello. Así fue como reveló que su hija mayor, Grace, quien acaba de cumplir 16 años, formó una banda y al querer saber de dónde diablos venía todo, el hombre de las 4 cuerdas la guío con su experiencia.

“Ella compró London Calling de The Clash (tercer álbum de estudio) y me preguntó qué otro tipo de música debería adquirir. Está escuchando la música que escuchaba  yo cuando tenía 16 años. Y todo eso se lo debo al CBGB, si no fuera por el CBGB…”, se conmovió ante los periodistas, en referencia al mismísimo lugar donde hizo su debut la banda de su hija.

Pero los años no vienen solos, y al entrar en comparaciones de su época, pero con puntos a favor, adhirió que “también se compró Abbey Road. Una grabación íntegramente analógica. Todo lo que se escucha ahora es digital, es Pro Tools, y todo el espacio está lleno. Si oís Abbey o London Calling, no hay espacio en las canciones. Se puede escuchar el instrumento que se está reproduciendo, se puede oír palos golpeando el borde de un tambor. Creo que es fascinante para ellos, y para todos los niños de su edad, ya que pueden escuchar la composición, el cambio de acorde de mayor a menor y lo efectivo que es”.

Luego, comenzó a rememorar su problemática, en la cual “no podía relacionarme con ella y me sentía excluido. No había música para nosotros. Entonces salía una cosa nueva y mi rock and roll era otro. Me ha pasado de estar en la edad adecuada en el momento adecuado para Richard Hell y todas esas grandes bandas. Compré el disco Dead Boys y tenían un tema en vivo llamado Hey Little Girl. Yo solía mirar la parte posterior de los registros,  y la canción fue grabada en vivo en el CBGB. Miré eso y conseguí este Live at CBGB que realmente me despertó. Empecé a leer sobre el CBGB, cómo las bandas podían tocar allí y desarrollarse. Esas bandas colorean mi juventud. Creo que no podría haber habido bandas como Metallica y Guns N ‘Roses, si no es porque hubo un cambio en el rock”.

Para explicar la conexión emocional entre él y Grace, recordó un show de The Clash, que presenció en el mismísimo CBGB en 1979, uno de los momentos más grandes de su vida como espectador. “Empezaron a tocar algún tema reggae, así que salí del punk y me puse a oír un poco de reggae, y luego otros de rock inglés, para después comprender que vino todo del blues. Yo no entendía a Led Zeppelin. Yo no entendía lo que era la tristeza. The Clash hizo por mí lo que está pasando mi hija en este momento. Su blues es London Calling y The Dark Side of the Moon de Pink Floyd”.

Duff se deja ver como un padre orgulloso que apoya los proyectos de su hija quien un día le confesó que quería tocar en un show. Así fue como telonearon a Walking Papers, el 17 de octubre en el Roxy. La gente del CBGB se enteró que su hija tenía una banda y le ofrecieron formar parte del line up del festival. El ex GNR se mostró nostálgico, por la mezcla de sentimiento de su adolescencia, la de su hija y sus inicios, debido a que recuerda con mucho aprecio tan mítico lugar por una marca imborrable: aún conserva una vieja remera muy famosa del recinto que, incluso, se puede apreciar mientras la lleva puesta en el video de Sweet Child, para terminar de comprender lo especial que significa el CBGB para el oriundo de Seattle.

Feliz de haberse comunicado espiritualmente con Grace gracias a la música, promocionó y halagó el set que la banda de su hija dio una noche antes en el CBGB. “Es simplemente la cosa más linda, dos niñas de 16 años que comenzaron esto por su cuenta, están creando canciones y reproduciéndolas  acústicamente a dos voces. Son algo así como Siouxsie and the Banshees, pero no tienen idea. Quiero que ellas se desarrollen”.

El Festival de Cine llevado a cabo en el CBGB Music de Nueva York, tal vez resulte el mayor evento de música basado en Norteamérica, precisamente en Manhattan y Brooklyn, y que cuenta con la característica de contar con la presencia de cientos de bandas, combinadas con películas temáticas.

Cuando un gunner para la oreja y escucha que Kings of Chaos hará una gira sudamericana este año, a muchos ya se les hace un cosquilleo. Para los que están fuera de la órbita, preguntarán por qué tanto jolgorio por una banda relativamente nueva y que se dedica exclusivamente a hacer covers de las bandas más grandes del hard rock.

La respuesta medida, tomando aire de paciencia, es que los Kings of Chaos es el seleccionado de rockstars de los ’80, en pocas y sencillas palabras. Es una idea original de Matt Sorum, quien pidió a algunos de sus amigos formar una banda y recorrer el mundo tocando los grandes éxitos de sus carreras. Así fue que el hombre detrás de los golpes de Guns n Roses , Velvet Revolver y Neurotic Outsiders se transformó, además del ideólogo y quien llevó la iniciativa, en el baterista, secundado por Duff McKagan (GNR, Velvet, Loaded) en bajo, Gilby Clarke (GNR) en guitarra, Joe Elliott (Def Leppard) en voces, Glenn Hughes (Deep Purple, Black Cuntry Communion) en voces y bajo, Ed Roland (Collective Soul) en guitarra y teclados, Sebastian Bach (Skid Row) en voces, y Steven Stevens (Billy Idol) en guitarra. Esa es la formación titular, por llamarlo de alguna forma.

Pero la estrella de lujo (aunque ya confirmó que por agenda y calendario solo hará la gira sudafricana) se trata de Slash, para el rabiar de Axl Rose y tener una alineación de Guns n Roses sin él. Pero no es la única megaestrella invitada, ya que cuando puede también se suma Joe Perry de Aerosmith. Con el señor de la galera sí tocarán en Ciudad del cabo el próximo 8 de junio.

La idea consiste en dar un espectáculo en el que cada integrante tenga su momento de lucimiento, músicos que van rotando para dejar lugar a otros e ir interpretando los distintos covers de sus respectivas bandas, según como puedan irse adaptando cada uno. Por ejemplo, es normal que Bach inteprete temas de Skid Row y de los Guns, para luego cederle su lugar a Elliott y que cante alguna que sepamos todos de Def Leppard.

Como toda banda repleta de grandes artistas pueden existir las dificultades lógicas y horarios en conflicto que puede haber, lo que conduce a un pequeña gran retrospectiva y humilde charla para solucionar esos problemas. Cada miembro sabe lo que es convivir con esa presión de estrella, con su gran ego de llevarse el aplauso del público, pero para eso formaron esta banda: relajarse y pasarla bien, pensar más en ellos para hacer algo que realmente disfrutan. Por eso, cada rocker tiene su segmento.

Durante la tercera semana de abril reaparecieron en escena en Australia, el 20 y 21 de abril telonearon a Van Halen en el festival Stone Music, el Pepsi Music de esos pagos. Allí, un excitado Sorum declaraba sobre “esta idea que se me ocurrió, es como una liberación para todos los chicos porque es dulce para ellos, debido a que estaremos tocando todos nuestros éxitos, con todos nuestros amigosque hemos conocido a través de años y años de rock and roll”.

Entonces, volviendo a la actualidad, mediante el anuncio del grupo por face de su gira por Sudáfrica en junio, el usuario Joana Rose indagó sobre la posibilidad de pasearse por Sudamérica, obteniendo una grata respuesta afirmativa. Por lo que de modo extraoficial, sin fechas (rumoreándose fines de septiembre y comienzos de octubre), la banda afirmó que tocarán en uno de los continentes más olvidados por las estrellas. De esta forma, solo resta saber con exactitud el día y el lugar específico que se presenten en Argentina.

Igualmente no hay que olvidar que ya pasaron por Buenos Aires, a comienzos de 2012, en esa época bajo el nombre de Rock & Roll All Stars, nombre que debieron modificar por cuestiones legales, y justamente fue todo lo contrario a un éxito. Tocaron en el reinventado Teatro Vorterix de Colegiales el domingo 22 de abril y un día después en un despoblado GEBA, que claramente no estuvo a la altura de las circunstancias. Una gira traumática ya que debieron cancelarla por el escaso apoyo publicitario y económico que iban recogiendo país, tras país.

“Lamentamos informarles a nuestros fans que los shows programados en Ecuador, Colombia, Costa Rica, Panamá, Guatemala y Venezuela han sido cancelados. Se hizo un esfuerzo increíble para trabajar con los promotores locales, pero ellos hicieron imposible realizarlo así”, se publicaba en el anuncio oficial de la banda, por su fallida gira sudamericana 2012.

En la Argentina, otra de las grandes estrellas que ahora abandonó la alineación, pero que sí se hizo presente en Buenos Aires, fue Genne Simmons de Kiss. Y esa noche del Vorterix pasaron temas como Welcome To The Jungle de Guns N’ Roses, Youth Gone Wild de Skid Row, Highway Star de Deep Purple, Wild Flower de The Cult, Rebel Yell de Billy Idol, Shine de Collective Soul, Tie Your Mother Down de Queen, Pour Some Sugar On Me de Def Leppard, para finalizar con 2 hits de Kiss, I Love It Loud y Rock N’ Roll All Nite.

Ahora, al parecer regresan por la revancha, con nuevo nombre, nuevo martketing, y las ganas de divertirse arriba de un escenario y divertir a la gente abajo. Habrá garantizado tres ex Guns de mínima, la mitad de la formación que pisó suelo argento en 1992. Kings of Chaos, como su nombre lo indica volará cabezas y esté quien esté, siempre es bueno disfrutar de covers de las mejores bandas de hard rock y más si los intérpretes son quienes mismos fueron colaborando con sus propias melodías para la gran historia del rock.

http://www.youtube.com/watch?v=qNr4zexDFIM