La pregunta del título de esta nota no es difícil de responder. Es cuestión de hacer una simple cuenta: al precio del último libro comprado lo dividimos por la cantidad de páginas que tiene. Así sabríamos cuánto cuesta cada página.

Esta idea me mantuvo en vilo. El viernes pasado me compré Los amigos soviéticos y lo pagué $89-. No me pareció muy caro teniendo en cuenta mis ganas de leerlo. Esa noche me compenetré tanto con su lectura que llegue hasta la mitad. El libro tiene 202 páginas. La cuenta da que cada página cuesta 44 centavos. Por lo tanto, esa noche me costó $44-.

Ahora tomemos como ejemplo algunos libros de la actualidad: Amor de Isabel Allende posee 240 páginas y vale $99: 41 centavos la página. El último de Cesar Aira, Relatos reunidos, cuesta $117 y cuenta con 224 páginas: 52 centavos. El famoso libro de Kurt Vonnegut, Cuna de gato, vale $109 y tiene 248 páginas: 44 centavos. Los amigos soviéticos de Juan terranova, $89 y 202 páginas: 44 centavos cada una. Todos estos libros rondan en los 45 centavos la página.

Por supuesto que ésto no es ninguna regla. Para refutarla cito dos libros: Uno es La amante de Stalin de Luz Marus que posee 72 páginas y vale $66, lo que da 91 centavos la página, y el otro es El invierno del mundo de Ken Follett que sale $175 y tiene 969 páginas costando apenas 18 centavos cada una.

Ahora profundicemos la cuenta. Si un libro promedio tiene 200 páginas, saldría unos $90. Comprando 3 libros por mes da un total de $270, lo que al año sería $3.240. Es aquí cuando entendí lo que mi amigo me decía: la peor droga son los libros.

La pregunta que llegué a hacerme es si realmente vale la pena pagar 45 centavos cada página que leo, más allá de la calidad del contenido. Hoy en día leer e-books cuesta mucho más barato y comprarlos no requiere ir hasta la librería, sino simplemente descargarlos. Claro que el libro tiene un precio estándar para que sea accesible dado que si una novela supera los $400 sería incomprable. A medida que la cantidad de páginas aumenta, el precio disminuye y si tiene menos páginas que la media, el precio del libro aumenta.

Ahora bien, la pregunta inicial muta a la siguiente: ¿vale la pena gastar 45 centavos la página? La respuesta no se hallará en este post porque a quienes nos gusta leer libros no amarreteamos. Al contrario, nos autoconvencemos de que esa novela que tanto anhelamos lo vale y vamos, sin dudar, a comprar nuestra droga.

Para pasar a los hechos concretos, #LeeryEscribirBA entrevistó a  tres escritores/periodistas/blogueros -personas que no pueden vivir sin la escritura- que han atravesado gran parte de su vida escuchando el repiqueteo de compases y tempos rápidos al grito de no future y hey ho let’s go.

Gonzalo Penas es poeta –publicó Descongestión (La Parte Maldita, 2010)-, escribe en su blog Alguien que ande por allí y se desempeña como cronista en Marcha y Arte Zeta. “El punk fue el primer amor en mi vida”, asegura. “Cuando tenía 11 años todas las noches en un canal de cable daban especiales de media hora de bandas y ahí conocí a Nirvana y a todas las bandas que la habían influenciado (Pixies, Black Flag, Melvins). También a los Ramones, a Green Day, a Bad Religion… O sea, a los 11 ya conocía a esas bandas.”

Gonzalo nos cuenta: “Recién entrado al secundario empecé a seguir a Attaque 77, a Dos Minutos y a Cadena Perpetua por todos lados. Eran épocas donde ir a un recital era la salida completa. ¡La banda principal tocaba a las 4 de la mañana! Y de teloneros tocaban 5 bandas del estilo. Todos los fin de semana era ver a alguna en Cemento, en el Marquee o en Salón Pueyrredón. Recuerdo recitales que salían 3 pesos.”

“Pero amor, lo que se dice amor, fueron y son los Ramones. Yo de adolescente era un pequeño Ramone. Son la banda que recorrió toda mi vida”, concluye Gonzalo.

Mariana Skiadaressis es, principalmente redactora publicitaria pero también escribe en #MadreFreelancer y ha incursionado en la poseía con Histeria adolescente. Cuenta que de chica escuchaba Violadores, Todos Tus Muertos, Gatos Sucios, Sex Pistols, La Polla Records, Die Toten Hosen, Kortatu, entre tantos otros, y asegura: “The Clash me sigue resultando escuchable”.

Pablo Díaz es periodista en Revista Alrededores y Arte Zeta y escribe en Calambre de Escritor. “La primera banda de punk que escuché fue, si mal no recuerdo, Attaque 77. Sus letras con temáticas sociales y políticas me influenciaron bastante y su sonido poderoso me cautivó. Otra que escucho desde los 16 años es The Ramones. Una banda que escuché y escucho mucho, aunque no podría etiquetarse de manera tajante como punk, es Boom Boom Kid.”

“El punk potencia muchísimos aspectos de mi escritura y estoy seguro de que a cualquier otro también podría ocurrirle”, asegura Pablo.

Mariana relata: “En mi adolescencia, el punk me hizo entender algo del sistema económico y social en el que estaba inmersa (de un modo bastante general) y vino a llenar con una ideología anti-sistema mi rebeldía juvenil. Digamos que me hizo comprender algo del funcionamiento del mundo, lo que luego pude refinar con mis estudios universitarios”.

Gonzalo cuenta su influencia: “Me cuesta mucho hacer poemas que sean muy largos, siempre trato de dejar clara una imagen concreta y específica de algo. Me gusta pensar que para leer mis poemas alguien grita ‘one-two-three-four’ como Dee Dee Ramone”.

No son sólo tachas y no future

El punk es más que un estilo musical, más que una serie de acordes y tiempos musicales dispuestos de forma ordenada (o desordenada) en una canción. El punk es una forma de ver el mundo.

Al respecto, Gonzalo asegura: “Hoy creo que ya no hablan los chupines escoceses o las camperas con parches. Mucho menos que te pares el pelo o te hagas rastas. Habla lo que vos hacés con tu vida. La autogestión ante todo, no tratar mal a los demás, hacer la tuya. Después obvio, yo tengo mis trincheras políticas, musicales, literarias. Una de ellas, no tengo dudas que es el punk. Nunca olvidar mis ideales.”

Mariana asegura que el punk es “una ideología anti-sistema que sirve para identificarse cuando sos joven y sirve como puntapié para profundizar e intervenir en contra de las injusticias del mundo”.

Para Pablo el punk es “ese cross de derecha que duerme al lector, como decía Roberto Arlt, en el periodismo o esa figura onírica, precisa y propia de un buen poema”. Y continúa: “Es una especie de electricidad; dentro del mundo de la música, creo que es un torrente de energía rebelde que rompe estructuras y cuestiona todo orden establecido. Ya por eso, es uno de mis géneros favoritos. El que diga que el punk murió, no sabe de qué está hablando.”

#LeeryEscribirBA habló con tres blogueros que conocen muy bien el formato para responder a todos estos interrogantes y algunas cosas más.

Lorena Santa Cruz escribe en el blog Cocó Late, entre tantos otros. “Este blog lo tengo hace casi dos años. Sin embargo, estoy en la blogósfera desde el 2004”. A la hora de definirlo, dice: “Es un blog literario, de expresión. Todos los poemas, cuentos, narraciones son míos. La escritura es mi lugar más genuino de expresión”.

En la web, Martín Quintana es más conocido como Fragmentario. “Abrí mi blog el primero de enero de 2008”, y agrega: “Mi blog es de tipo personal, no hay un tema definido sino pequeñas anotaciones sobre temas o tramas. De ahí el título.”

Sobre la textura de algunas cuestiones es el nombre del blog de Noelia González. Lo define como “no temático”: “Escribo lo que voy teniendo ganas, es un híbrido de los momentos en la escritura en los que me encuentro”. Sobre el porqué de tener un blog, nos cuenta: “Me parecía en un momento que todo lo que tenía para decir no lo podía decir verbalmente, lo tenía en la cabeza, fue una forma de no sólo expresarme sino de ordenarme. Necesitaba ordenar mi caos mental y me parecía una buena forma.

Ventajas:

Lorena destaca al blog como vía transversal al mercado literario: “Permite que otros la conozcan y te saca del circuito de tener que ir a golpear editoriales y de que tu expresión se publique o no, basado en los deseos del mercado. El blog permite compartir de forma gratuita y fuera del mandato del mercado.”

Para Martín, “la mayor ventaja de escribir literatura en un blog es el feedback inmediato”. Y argumenta: “Antes lo tenías en estadísticas de lecturas, pingbacks y comentarios. Ahora que el internauta está menos acostumbrado a comentar, el feedback llega en forma de personas que ponen “Me gusta” o comparten lo que leyeron en las redes sociales”.

Y agrega otra ventaja: “La democratización de la palabra: la oportunidad de muchas personas de publicar y ser leídas”.

Noelia rescata la libertad: “Sos más libre para escribir, manejás tus tiempos. No tenés una bajada de línea, hacés lo que querés como querés.”

Desventajas:

Para Noelia, una gran desventaja es la inconstancia: “Si no escribís por un tiempo te vas como durmiendo hasta que te volvés a despertar. Ese es un riesgo, tenés que ser constante”

Martín pone como desventaja la corta extensión de los escritos: “Una dificultad que existió siempre en los blogs fue el límite implícito en la extensión de lo que se escribe. Me consta que muy pocas personas se detienen a leer en internet un artículo que supera los cuatro párrafos. Eso te obliga a hacer textos más resumidos y atractivos, pero a la vez te pone en riesgo de perder la profundidad o de dar un mensaje diferente al que querías”.

Para Lorena la gran desventaja son “los derechos de autor”: “Yo no tengo problema en que usen mis escritos, siempre y cuando me citen como corresponde”. Y continúa: “Cerré mi otro blog porque tenía muchas cosas buenas que no quería que se lleven”.

Literatura bloguera

Noelia tilda a la literatura bloguera como “más jugada”: “Podés tener un alias y subir relatos eróticos, podés jugarte más y mostrarte más y menos al mismo tiempo. Me parece que es más libre y en ese sentido es más democrática. Hay más margen de acción y más creatividad, me parece.”

Para Lorena, la literatura bloguera “es desenfadada, pertenece a la nueva generación que nació con Internet, es posmoderna, no busca el éxito y busca expresarse en un entorno más underground.”

Martín asegura que la particularidad en la literatura bloguera es “la diversidad absoluta”. Y nos cuenta: “Tenés desde la anónima jubilada que sube sus poemas hasta Caparrós o el fallecido Saramago, que estaba encantado con los blogs. Hay proyectos muy clásicos, basados puramente en texto y otros más modernos, que incorporan imagen, música, referencias a otras plataformas. Es que blog no es un género sino un soporte: en el momento en que abrís uno, todo está por definirse.”

La universalidad de escribir en la computadora, una vez acostumbrados al uso del teclado, alarmó a muchos por la pérdida gradual de la caligrafía. Si bien los hábitos han cambiado, quizás sea demasiado apresurado hablar de que ya no se escribe con papel y lapicera. De hecho, basta con leer los testimonios de estos tres blogueros.

“Ahora que lo pienso, hace mucho que no escribo en papel”, duda Lorena. “Empecé una novela pero en la PC. Sin embargo, en mi trabajo, en donde escribo también, cuando estoy dándole vueltas a una idea escribo el texto primero en papel y luego en Word.”

Martín asegura que sigue escribiendo en papel. “Tengo una libreta en la mesa de luz porque sueño seguido pero sólo me acuerdo del sueño los primeros minutos luego de despertar. También escribo cuentos en el colectivo o alguna hora libre.”

Noelia no es la excepción. “Me da miedo ir perdiendo esas cosas así que las voy subiendo al blog o guardando en la compu cuando puedo. Sigo escribiendo en el colectivo a veces, si tengo la necesidad. Eso no lo perdés”, afirma.

Sebastián está a pasos de recibirse de comunicólogo en la UBA y trabaja en publicidad on line. Comenzó a leer e-books porque tiene muchos libros y no tenía lugar para guardarlos. “Básicamente, sirve para ahorrar espacio y además hay mucho para descargar de la web, entonces ahorro dinero”, afirma. “En e-book leí Philip Dick, la bio de Steve Jobs, La caverna de las ideas de Jose Carlos Somoza, uno de Dan Brown, otro de Angélica Gorodischer, por nombrar algunos”. Confiesa que lee en todos lados: medios de transporte, en la cama y sentado en la mesa de su casa.

Martín tiene 25 años, es estudiante de historia y lee e-books porque le parece “una alternativa más económica y, en ciertas circunstancias, más funcional que el libro de papel”. “Permite acceder a infinidad de títulos que son bastante complicados de conseguir en papel”, sostiene, aunque la adaptación no es total: “todavía me sigue resultando más cómodo el método de subrayar y marcar con lápiz el papel”.

Mariano me invirtió la pregunta. Cuando le consulté por qué leía en e-book, él me contestó que “habría que preguntarse por qué alguien no lee en e-book”. Tiene 24 años, es periodista cultural y entre las bondades del dispositivo enumera: ”portabilidad; mayor oferta de libros, artículos y papers; costos; beneficio ecológico, si es que alguien piensa en eso.”

“Lo primero que me bajé fueron los cuentos completos de Poe. Lo último fue La cadena del desánimo de Pablo Katchadjian”, dijo Mariano, y continuó: “Todavía me pregunto cómo muchas editoriales importantes no tienen catálogos en e-book”.

Por otro lado hablamos con Gastón que tiene 29 años y es Ingeniero en Sistemas Informáticos. “Deseaba hace años leer libros que nunca encontraba en ninguna librería. Me pasaba con muchas novelas de sci-fi (ciencia ficción) o fantasía de autores menores, por así decirlo. Así empecé a usar e-readers”. Entre las comodidades destaca su practicidad: “Llevar una cantidad importante de libros en un aparatito ultra-liviano a cualquier lado, no tiene precio. Como pasó ya hace años con la música. Debo haber leído cerca de 60 libros con el reader”. “Los veranos siempre tengo mis lecturas playeras, y suelo leer bastante al sol. Leo mucho cuando viajo: micro, avión y en los lugares de destino”, agregó.

¿Se imaginan un mundo sin libros en papel? “No me lo puse a pensar. Puede ser viable pero creo en la coexistencia de los dos formatos”, sostuvo Mariano. Por su parte Sebastián dijo: “No, pero creo que hay espacio para ambos soportes”. Y Gastón afirmó: “No creo que pase, ni quiero que pase. Si bien leo mucho en el reader, todos los meses compro al menos un libro en papel. Tiene algo de romántico.”

Los mundos distópicos que suelen enunciar ciertos escritores y editores tienen que ver, quizás, con la falta de conocimiento sobre las posibilidades que brinda el e-book. Los entrevistados destacaron de forma unánime la importancia del libro en papel dado que creen que ambos soportes pueden ser complementarios. 

“Creo que el e-book es una alternativa válida pero que todavía no se asentó lo suficiente como para disputarle la hegemonía de la lectura al libro tradicional”, advirtió Martín. Por ejemplo, Gastón se muestra entusiasta: “Creo que revivió bastante la lectura.”

Nuevos emprendimientos, incluso algunas de las antiguas editoriales que se han modernizado, brindan la posibilidad de una forma más barata, más rápida y menos espaciosa de almacenar libros. Aún no sabemos qué sucederá. Por el momento la descarga de e-books y la compra de aparatos electrónicos que se utilizan como e-readers han aumentado. Lo cierto es que es una herramienta que, indudablemente, promueve la lectura.

Para adentrarnos en esta situación particular que nos brinda la ciudad, #LeeryEscribirBA entrevistó a los protagonistas. ¿Cómo se diseñan los volantes para que sean efectivos? ¿Cuáles son los más solicitados? ¿Cuántas personas toman los folletos que los volanteros reparten? ¿Cuántas personas los leen?

“Los folletos son una herramienta vital para la propaganda o publicidad; quizá más de lo que uno imagina”, nos cuenta Nicolás Sánchez que es diseñador gráfico y posee experiencia en la confección de volantes. “La disposición más favorable es la que llame la atención mediante la utilización de tipografías sencillas, grandes, con bordes y negros pronunciados o con mucho color. Por lo general, se llama la atención mediante un titular importante, una imagen y una bajada que explique el producto o servicio“.

La llegada al público que brinda el folleto es muy interesante ya que sólo basta con caminar por la calle para recibir uno. Esta práctica es específica de un lugar como Buenos Aires dado que tiene una gran población que ronda por las veredas con ganas de leerlo todo. “El folleto sigue siendo un medio efectivo para algunos rubros por sobre otros. Los más solicitados son los que cubren necesidades rutinarias, diarias. Por ejemplo locales de comidas, dado que la gente tiene esa necesidad día a día, donde continuamente se busca precio y calidad”, cuenta el diseñador.

Jorgelina repartió volantes durante cuatro años. Infinitas empresas han puesto sus marcas en los papeles que ella daba en mano a todos los que pasaban por su esquina. Estuvo en Caballito, en el Microcentro, en Florida, en la Rural; “siempre en ‘puntos clave’”, resume.

“La mayoría de los volantes que repartí fue en eventos así que de diez que uno intenta entregar te agarran ocho o nueve”, afirma Jorgelina diferenciando de lo que es repartir en la vía pública: “en la calle, obviamente, es un poco más complicado porque agarrás a la gente haciendo su rutina o enfocada en otra cosa, por lo que en esos casos de cada diez volantes que intentás entregar te agarran cuatro, con mucha suerte”. En cuanto a la efectividad, nos cuenta que “de cada diez personas dos o tres leerán los folletos”.

Por otro lado, Juan Manuel volanteó durante 1 año y algunos meses folletos de un sex-shop en el Centro y en la zona de Tribunales. En su caso la mitad de las personas tomaban los folletos que él repartía. “La gente veía de qué era y la mayoría no lo seguía leyendo; digamos que lo leían completo sólo el 10%”.

Florencia, es voluntaria de la organización Un techo para mi país y repartió sus volantes en la calle Florida y en la Plaza San Martín. Según su experiencia un 80% agarran folletos y el 50% los lee.

Todos coincidieron en que hay algo de desinterés en el ciudadano cuando los volantes son repartidos en la calle dado que irrumpen en su camino.En esta línea, Florencia sostuvo que “antes de tener que ir a repartir, no los agarraba, o los agarraba y los tiraba o los guardaba en la cartera sin leerlos; ahora siempre los agarro y a veces los leo, dependiendo del tema que trate el folleto”.

Pensemos en una persona de los años 80: Se levanta a la mañana, lee el diario mientras desayuna  y se va a trabajar. En el almuerzo relee algunas revistas especializadas como puede ser de fútbol, música o moda. Sale del trabajo, llega a la casa y prende la televisión. Habla por teléfono con algún familiar que vive lejos de su casa. Se hace la hora de la cena y se sienta a comer mientras dialoga con su familia. Hace la sobremesa mirando alguna película y, cuando ya se hizo tarde, se recuesta en la cama a leer la novela que recientemente se compró.

Ahora pensemos en una persona de nuestra época, de hoy: Amanece con el sonido de la alarma del celular. Se levanta y prende la computadora.  Navega por los principales diarios digitales, entra en una página web de su interés y revisa su casilla de mail para contestar alguno que tenga pendiente. Termina de desayunar y va al trabajo. En el camino escucha la radio con los auriculares conectados al celular mientras entra a Twitter para ver cuáles son los Trending Topic del momento. En el almuerzo del trabajo repasa los diarios que dejaron en el comedor. Mientras trabaja entra a Facebook para ver si lo etiquetaron en alguna foto, a Twitter para ver si le hicieron alguna mention o retuitt y husmea por algunos foros de su interés ya que su herramienta laboral es la computadora. Cumple la jornada, llega a su casa y enciende un rato la televisión. Luego se conecta a Facebook y chatea con algunos amigos sobre las novedades de la semana y qué planes tienen para el finde. Postea en el muro una noticia de política que le pareció importante. Se la comentan y se inicia el debate con los comentarios. Se pone a cocinar junto a su mujer. Intercambia mensajes de texto con alguno de sus hijos para saber cuánto le falta en llegar ya que pronto estará la cena. Comen todos juntos mientras charlan de lo que les sucedió en el día. Hace la sobremesa mirando la TV. Luego se va a dormir y, si aún no está tan cansado, se pone a leer la novela que recientemente se descargó en su tablet.

Cuando comparamos la vida cotidiana de estas dos personas notamos que el cambio es notable. Este ejercicio nos permite entender qué modificaciones se produjeron en sus hábitos de lectura.  Pero si volvemos a la pregunta de inicio las respuestas pueden variar. ¿Se lee menos que antes? Evidentemente estamos inmersos en la sociedad de la información donde nos encontramos constantemente con textos. Leemos en el chat, en los SMS, en los blogs. Leemos en Twitter, en Facebook, en Google+. Leemos en diarios digitales, en sitios especializados, en foros. Y leemos también e-book. Pero no dejamos de leer en diarios, revistas y libros en papel. Quizás lo hacemos menos pero la facilidad en el acceso que nos brindan los medios electrónicos hace que estemos en mayor contacto con la lectura. Hecho este pequeño análisis y lejos de la visión apocalíptica, podemos afirmar que en estos tiempos se lee mucho más.

La lectura en el “trono” es una costumbre que da cierto pudor contar pero la realidad parece ser diferente. Esta práctica es tan universal que disparó la creatividad de un ingenioso japonés: el escritor Koji Suzuki tuvo la original idea de publicar la primera novela impresa en un rollo de papel higiénico. Incluso está pensada para ser leída en el inodoro ya que  la historia sucede en un baño público. Obviamente, estalló en ventas.

Hasta el famoso novelista estadounidense Henry Miller contó sobre sus aficiones en el cuarto privado. “Siendo joven, en busca de un lugar seguro donde devorar los clásicos prohibidos, a veces acudía a refugiarme en el cuarto de baño”, escribía el escritor en La lectura en el retrete.

Si nos preguntásemos qué lugar es el más cómodo para leer seguro responderíamos el escritorio. Y si pensamos en qué momento leemos cuando el día es muy atareado diríamos al final del mismo, antes de conciliar el sueño, en la cama. Pero para cuando termina la jornada tenemos la vista demasiado cansada como para seguir la línea de los renglones.

Entonces, ¿por qué leemos en el baño? Quizás la lucidez del día y la comodidad del ambiente nos permiten distendernos y abocarnos al placer de leer. Una breve encuesta en la web, de poco rigor periodístico, aproximó una respuesta: la mayoría concuerda que la lectura en el inodoro relaja.

En Israel, un grupo de médicos realizó un sondeo de 500 participantes mayores de 18 años y reveló que el 64% de los hombres y el 41% de las mujeres es habitué de esta práctica individual.

Si bien la mayoría de las personas suelen leer el diario, algún periódico o revistas especializadas -sea en soporte digital o en papel-, hay quienes prefieren continuar con su entretenida novela o hasta estudiar para el próximo examen.  En este caso, Miller era un tanto prejuicioso: “La mayor parte de la lectura que se hace en el retrete es lectura inútil. Los  digestos, las revistas gráficas, los folletines, las novelas policiales y de aventuras, y todos los cabos sueltos de la literatura, eso es lo que la gente lleva al baño para leer”.

Más allá del contenido que elija cada uno, todos, alguna vez, probamos la experiencia de leer en el baño. Algunos la seguimos practicando, otros prefieren hacer sus necesidades rápidamente para continuar con la rutina. Allí reside el por qué de esta práctica: la desconexión que provoca de por sí la lectura, sumada a la soledad y comodidad que posee un ambiente donde no hay otra actividad que mirar las paredes para acompañar las flatulencias, otorga al lector de baño un momento único e inexplicable.

Es conocida la novela del Señor de los Anillos de JRR Tolkien que arrasó en ventas al igual que Harry Potter y su interminable saga. Incluso yendo a la actualidad podemos ver best-sellers extensos como los libros de Kent Follet, la saga Caballos de Fuego de Florencia Bonelli, Juego de Tronos, Misión olvido, la trilogía Millenium de Stieg Larsson y la novela erótica 50 Sombras de Grey, entre tantos otros. Todos ellos son libros gordos y esta tendencia parece crecer.

Martín Quintana es profesor de Lengua y Literatura, y escribe en un exitoso blog literario llamado fragmentario. Sobre el tamaño de los libros más vendidos, nos explica: “La relación entre lenguaje y extensión es, en los buenos escritores, que menos es más. De ahí que los best-sellers sean largos: su contenido es banal y redundante, y es más sencillo escribir mucho sobre eso, que poco sobre algo valioso. Están hechos para lectores no entrenados, y su extensión no es desarrollo sino, justamente, pereza mental, incapacidad de resumen.”

Siguiendo esta línea, relata su experiencia con este tipo de libros: “Leí por curiosidad El código Da Vinci y Gente tóxica, dos best-sellers muy baratos y lo que más me sorprendió fue haber leído cada uno en una sola tarde o noche”.

Para Ezequiel Mario Martínez, Gerente de Prensa y Comunicación de Siglo XXI Editores, la extensión de los libros no es significativa: “Es un hecho casual que muchos de los best-sellers actuales sean relatos largos, de varios volúmenes, con gran cantidad de páginas. No creo que la extensión determine o condicione el éxito de una novela o saga. Si el producto es bueno, tiene una prosa atractiva, atrapa y entretiene, no importa la extensión.”

Martínez nos cuenta los factores impredecibles que deben darse para que un libro estalle en ventas: “El contexto, las corrientes de época, los intereses en una determinada coyuntura, las tendencias sociales, etc. Te podría decir que gran parte de los libros más vendidos de los últimos 10 años fueron contratados sin mucho entusiasmo como por ejemplo El código da Vinci, la saga Crepúsculo o la novela Comer, rezar y amar; y en no-ficción el fenómeno de Paenza con su libro Matemática, ¿estás ahí? o los libros de historia de Felipe Pigna. Ahora, todo ésto sin el olfato, el oficio y el instinto del editor resultaría imposible.”

Por otro lado, consultamos a la psicoanalista Alejandra López Bernal -quien forma parte del equipo de RED BA- sobre el tema: “Por lo que leí noté que tienen mucho de relleno y giran sobre lo mismo, van y vuelven, no se necesita pensar mucho para seguirlos. Ésto sucede porque los best-sellers siguen la línea de los objetos que ‘hay que tener’ como para pertenecer a algún grupo. El hecho de que se conviertan en objeto de deseo está propiciado inicialmente.”

La psicóloga profundiza su mirada psicoanalítica del tema: “Que todos lo quieran leer responde al fenómeno de la psicología de las masas. Hay una ilusión de tener un ‘código en común’ donde, en estas lecturas, se da la fantasía de encontrar algo en relación a la felicidad, a veces a un secreto o a un saber, por estas cosas la gente no tiene problema en leer tanto cuando se trata de best-seller.”

Random House Mondadori es un grupo editorial que agrupa varios sellos, entre ellos Editorial Sudamericana. Hablamos con Florencia Cambariere que es la editora jefe del grupo y nos explicó lo siguiente: “Hay un nuevo y creciente número de lectores que se aficionó, como en otras épocas de grandes clásicos y colecciones, a leer sagas. Ese hábito de lectura se reanudó luego de varios años con best-sellers nuevos. Más, por supuesto, escritores sobre todo de ficción que trabajan sistemáticamente con el mismo héroe o heroína.”

Si bien aclara que el fenómeno de los best-sellers largos “no es una condición para el éxito”, puntualiza sobre esta llamativa carácterística: “Esos lectores quieren más y esperan con ansias las continuaciones de las historias parcialmente cerradas con anterioridad. Como todo, la literatura también se pone de moda y son momentos por los que transita. El lector se vuelve fanático de estas historias y los escritores los deleitan con libros más gordos.”

La tendencia de los Best-sellers “gordos” existe aunque sigan quedando dudas si es casualidad o causalidad. Los entrevistados aportaron su mirada. Sólo queda ver cómo continúa el mercado literario de los próximos años.

Situémonos en la línea B yendo desde la estación Callao hasta la parada Carlos Gardel, donde se encuentra el Abasto. En este trayecto lo que primero divisamos a la hora de entrar en la boca del subte,  es el cartel que indica la estación.

Bajamos las escaleras y caminamos por un pasillo rodeado de avisos publicitarios. Si ya tenemos la tarjeta SUBE cargada, nos disponemos a marcar el viaje. Bajamos nuevamente escaleras y llegamos al andén. Hasta acá, las palabras que se nos cruzaron en nuestro camino no parecen ser demasiadas.

Llega el subte, entramos y, de ser posible, nos sentamos. Es allí cuando la impaciencia de querer llegar a tiempo y la desgracia de no tener ningún objeto de distracción en nuestras manos nos despiertan la curiosidad del pasajero. Levantamos la vista y leemos cuanto folleto haya pegado. Si alguien junto a nosotros está leyendo el diario no dudamos en mirar de reojo la noticia del día.

Remeras estampadas, tatuajes, libros, volantes, carteles, diarios: todo es un gran cocktail de palabras y letras. Suena nuevamente el timbre y estamos en Carlos Gardel. Miramos el cartel para estar seguros que no nos falte otro parada. Bajamos e inmediatamente buscamos la señalización de la escalera mecánica. Una vez atravesada la lenta subida eléctrica vemos, por fin, el cartel que indica nuestro destino: el Abasto.

¿Cuántas palabras leímos en el viaje? ¿Cuántas no leímos? ¿Cuántas hay realmente? Conociendo nuestro espíritu lector, Buenos Aires nos brinda la distracción necesaria para entretenernos debajo de la tierra. Aunque siempre será mejor leer alguna novela que hayamos elegido.

Los caligramas son palabras y frases que tienen como fin formar una figura que represente el contenido del texto. Este arte de dibujar y escribir a la vez está dotado de la particularidad de la tipografía y del manuscrito.

Pero con el avance de la imprenta muchos poetas se han adaptado a las nuevas tecnologías y elaboraron caligramas sólo con la disposición de las palabras sin precuparse por el tipo de la letra empleada.

¿Perdurará esta práctica en el tiempo? Todo será cuestión que el arte puede adaptarse al avance de las herramientas que lo ejecutan. Porque, al fin y al cabo, todo dependerá de la creatividad del artista.