Señores, Argentina tiene una banda metalera de nivel internacional. El sábado 16 de marzo, la banda de thrash Mastifal lanzó en The Roxy Live de Buenos Aires su quinto álbum de estudio, Rock Podrido. Fue una fecha más para reafirmar mi teoría: Es la mejor agrupación del género en el ámbito nacional.
Crédito: Selene Valie
Una semana repleta de sucesos que rodean a Iron Maiden: cumpleaños de Steve Harris y del mismo Clive (el viernes 8 de marzo), lanzamiento de la cerveza de la banda y nuevos anuncios de fechas por Europa, sin embargo el que más impactó fue el más triste. Es un lugar común utilizar en estos casos la frase del realismo mágico de García Márquez “crónica de una muerte anunciada”, pero de algo así se trata. En la noche del martes 12 de marzo de 2013, el baterista Clive Burr pasó a mejor vida tras una larga lucha contra la esclerosis múltiple:
A fines de diciembre inauguré esta sección que consta de 10 versiones muy distintas a lo que nuestros oídos nos tienen acostumbrados. La lista será cuasi infinita por la enorme cantidad, tanto de bandas como de canciones así que si desean visitar la primera parte, pueden hacerlo aquí. En este ámbito, el heavy les saca una gran ventaja a las demás vertientes del rock, a la hora de hacer covers, los más pesados se llevan los laureles:
Es una fija encontrarse con bandas a las cuales les “retocan” su sonido para ser transformado en música para que los pequeñillos se duerman. Pink Floyd, Metallica, Guns and Roses, AC/DC, Nirvana y hasta Radiohead (que ya es para dormirse en su versión original, imagínenlo en este formato) son claros ejemplos de esta metodología particular y distinta que, obviamente, le es bastante redituable a quienes se encargan de estas producciones. Lo mismo ocurrió hace unos años con el “Bossa n’…” que inundó las bateas de las disquerías, pero tan sólo unos meses duró esa moda. Con esto ocurro algo diferente. Desde hace unos 10 años, aproximadamente, se han instalado para quedarse. En este caso, es la agrupación de los hermanos Abbott la que se mete en el mundo de los dulces sueños:
Y aquí estamos con la segunda entrega de este especial de “Rockeros de niño” con esas megaestrellas inmortalizadas en imágenes bastante particulares. Por supuesto, aquí van las respuestas de la primera parte:
1- Ozzy Osbourne (Black Sabbath)
2- Mick Jagger (The Rolling Stones)
3- Slash (Guns and Roses)
4- Zack de la Rocha (Rage Against The Machine)
5- Scott Weiland (Stone Temple Pilots)
6- Johnny Cash
7- Jonathan Davis (Korn)
8- Mick Mars (Mötley Crüe)
9- Tom Petty
10- Vincent Damon Furnier (Alice Cooper)
¡Volvieron! Ya van 17 entregas, impresionante, estamos para hacer una fiesta. Invitan ustedes y llamamos a todos los parecidos a participar. Se generaría una suerte de portada de Sgt Pepper, ¿no? Mejor pasemos a los semejantes rockeros de la semana, mientras ustedes pueden visitar los anteriores acá: Parte 1, Parte 2, Parte 3, Parte 4, Parte 5, Parte 6, Parte 7, Parte 8, Parte 9 (especial políticos), Parte 10, Parte 11, Parte 12, Parte 13, Parte 14, Parte 15 y Parte 16
Chuck Billy, Testament – Walter Meza, Horcas
La noticia sacude al mundo de la música. La banda, quizás, más grande en la historia del rock podría reunirse y salir de gira en el 2014. El cantante Robert Plant confirmó que está dispuesto a juntarse con sus ex compañeros para intentar revivir los fuegos fatuos de los ’70 tal como ocurrió en 2007:
Si algo hacen a la perfección los rockeros, son las baladas. Es un género hermoso, en mi opinión, otra veta que tienen los músicos supuestamente más duros a la hora de ablandar su corazón. Las baladas no sólo tienen que referirse al enamoramiento de la idealización marital, también pueden describir una depresión producto de la ruptura de una pareja, de una crisis por adicciones, pueden relatar una historia de amor entre un padre y un hijo, entre hermanos, una dedicatoria a cierto grupo de amigos. En los ’80, el metal se convirtió en pop gracias a las baladas, si hoy hablamos de Extreme, los vamos a tener en la cabeza por “More than words” pero no por “When i’m president”, y de esta manera nos perdemos del talento de uno de los mejores guitarristas en la historia del rock, como es el portugués Nuno Bettencourt. Y así ocurre con cientos de agrupaciones que gracias a estos “lentos” conocieron la gloria y la caída a tierra (no quise decir fracaso). Lo peor es que ciertos fans a lo largo de la historia se han enojado con sus ídolos por comercializarse gracias a las canciones de amor (!). No me imagino a Ozzy redactando una carta en la que se disculpa por componer “Goodbye to romance”. Así que preparémonos para una bocanada de canciones en las que no pueden faltar los “love”, “dream”, “soul”, “heart”, “hope”, “eyes”, y otros clichés que…¡están buenísimos! Sólo baladas de rock, sólo de amor…aunque también de desamor:
Muchas veces discutí con decenas de personas porque defiendo la teoría de que Axl Rose es una de las personalidades más importantes del Siglo XX. Considero que está a la altura de Einstein, Gandhi, Maradona, Picasso, Kennedy, la Madre Teresa, Bill Gates, Juan Pablo II, Chaplin y Disney, por poner algunos ejemplos. Sí, así lo siento, cada uno en su campo y en su especialización fue decisivo, William Bruce Rose Jr también lo fue. ¿Por qué? Porque fue el creador de la última gran banda en la historia del rock, porque cambió radicalmente la música, fue una vuelta de tuerca a su época, marcó un antes y un después, una de las mentes más grandes del siglo pasado, voz, identidad, representación e ídolo de millones y millones de adolescentes en todos los rincones del planeta. Cuando en el metal se peleaban thrasheros con glammers, apareció Guns and Roses para conciliar a todos (o generar aún más ruido) y no sólo eso, ¡sino también insertar al pop! ¿Se entiende, no? Lo que Gandhi fue a la política del Siglo XX, el oriundo de Lafayette, Indiana, lo fue al rock (y eso que apareció en 1985, ¡eh!). Manifestaciones así me han valido rótulos como “Axlista” o “Anti-slash” una suerte de River-Boca dentro de una misma banda (estupidez máxima). Que Axl Rose haya manejado, junto a Slash y Duff, los hilos de una de las agrupaciones más importantes en la historia del rock, no quita que piense que su música en la actualidad sea pésima. Sin más, porque daría a un debate mayor, les dejo los mejores dichos de este genio incomprendido:
Hoy se pasea en el Salón de la Fama del Rock and Roll gracias a todo su talento demostrado en Guns and Roses durante casi diez años entre los ’80 y ’90. Fue parte de la banda más peligrosa de todas y como consecuencia de ello, su integridad física estuvo al límite en diversas oportunidades. Así como le ocurrió a Nikki Sixx a los 29 años (y fue explicado en este espacio), a Duff le pasó a los 30; se codeó con la muerte. En 1994, le estalló el páncreas:
